王小妮与徐敬亚在深圳家中

王小妮儿子怀沙为王小妮颁华语传媒诗歌奖

    吉林大学“赤子心”诗社七人与曲有源合影。后左起：邹进、王小妮、白光、徐敬亚、吕贵品。前左起：刘晓波、曲有源、兰亚明

    我经历了王小妮诗歌的全部时空，全部背景。

    我亲眼看到了一个个字，从白纸里浮现出来，像手冲破水。

    一行行白栅栏一样的诗，像小院子似的围着她，像浓阴的城堡，簇拥着她。

    她，像街头上任何一个人那样活着，安详地洗衣、煮饭。读一些字，写一些字。她把那些字，从天堂的辞典里，像沙场秋点兵那样轻柔地取出来，巧妙地抽出一丝丝纤细的光。她靠纺织着那些光，额外地活着。她自造了帝王的高傲，用来默默地抵御着漆黑无边的庸碌和蒙昧。

    她是这个世界上最好的倾听者。一个不反驳的人。一个无声自语的人。

    她把一个无比精密的工作室，深深地设置在灵魂的最上方。那些像一幅幅写意画一样的汉字，像她一样柔和、灵透。在用手一撇一捺写出来的笔画中，散发着我妻子那一层常人看不见的、蓝幽幽的光晕。

    我离它们这样近，近得像端详着镜子里我自己的容貌。我可能像惠特曼所写的三封自我夸赞信那样承受世俗的误解。更加可怕的是，在与它无微不至的接近中，我可能恰恰承担着一种危险的篡改，我旋转的文体可能会伤害它的宁静，我偏激的目光可能丢开它而进入自我编造。更加细腻地说，在恰巧发生的婚姻中，我个体的判别意识本身，作为它万有引力般的第二个同谋，最终成为被这个圣徒一样的女人俘获的另一件精神产品。

    一位诗人的诞生

    在中国，一个叫王小妮的人写起了诗，可能是这个国家在六、七十年代中一次城市向农村人口倾泻的小小艺术后果。很多艺术家的早期创作，都发端于他刻骨铭心的领域，因为那时，他还不可能学会伪饰。最初的生存，往往蒸凝成一个诗人最早的坦率母题。

    出生于都市的王小妮，在60年代末(1969)那一场大雪中，突然变成了一名农村泥房子学校里的中学生。那些保持着自汉代以来耕种方式的农业景观，使流放般的生存露出了一种揭开皮肉的生命新鲜。从未听说、从没看到过的天地相映、人畜互怜的自然风貌，不能不使一个初级都市人的意识发生某种倾斜与偏离。

    三年后(1972)重新回到城市，是由于国家对落魄干部们，包括对他们的家属所发出的一次微笑。而后接近两年(1974)她从城市中学毕业再一次返回农村，则是由于一种认为青年学生背离农民的时代性不安，还没有消散。

    最初的被发现，不是由于诗，而是由于画。在编辑一份知青小报的几年中，王小妮成为那个丘陵县里山野闻名的小小画家与文人。

    70年代末(1978)，作为被中断了的高等教育第一批“科举式”的受惠者，王小妮离开县城时，甚至还带着一点点成功后的眷恋。而正是在那时，一种全面审视历史与文化的目光，正在中国思想界和高等学府里大面积浮起。在吉林大学，曾经有一个名为“赤子心”的七人诗社，应和着全国几十所大学里的社团波澜，在整整4年中，这个诗社在文学与学术的双重意义上与当时全国诗歌的最高兴奋保持着同步。在由王小妮、徐敬亚、吕贵品、白光、邹进、兰亚明、刘 晓波组成的小小七星中，王小妮的光，独特而美丽。

    她总是埋着头，把老师絮絮的声音也深深地埋进桌面。她站起来，走过我桌子旁，飞快地扔下一叠纸。……她又回到了某个小村。她说她还是村里那棵玉米，她还是灶里的那堆柴火……她看见山坡上两个干部模样的人在用火的方式偷吃年轻的黄豆。她看见他们的嘴很黑很黑，他们的镰刀很白很白……她能写得极快！她几乎可以一天写出十几首诗。

    她写得极快，改得也极快。收回遭到满篇攻击涂改了的诗稿后，她可以在几个小时之内，把10多首诗几乎全部推翻。她再次飞快扔下的纸上写着：传阅！